El 12 de mayo a las 19:30 horas se inaugura en la Sala Cero la muestra colectiva "Descompresión" que reúne el trabajo de tres artistas los cuales comparten un punto en común: el enfrentamiento entre la pintura –una disciplina tradicional– y nuevos medios tales como internet, fotografía e impresión digital. Dicho enfrentamiento obliga a la pintura a reformularse, adecuándose a estas nuevas formas de creación de la imagen.
Diego Martínez presenta una serie de pinturas que forman parte de un proyecto en proceso el cual está conformado por colecciones de imágenes. Cada colección corresponde a una búsqueda realizada en internet y, en este caso en particular, la búsqueda se concentró en distintas comunidades virtuales de cacería. El objetivo de este trabajo es, a través de la representación pictórica de fotografías digitales provenientes de internet, generar nuevas lecturas. En esta ocasión el objeto a revisar fue el imaginario actual de animales.
Por otra parte, Leonardo Rodríguez expone cinco cuadros de óleo sobre tela en los cuales “básicamente trabajé con paisajes de Chile ausentes de señales humanas como carreteras, casas, etc.; donde la única presencia del hombre fuera la captura fotográfica digital de éstos mismos. La idea pretende descargar de romanticismo al pintor ocupando la distancia que da el referente fotográfico y consiguiendo así un realismo frío. El proceso, evidentemente más largo que la captura de una fotografía, demuestra la tendencia al error del ojo; proclive a cambios de ánimo y luz. El gesto contenido, sometido a la estricta observación de la fotografía, se torna a ratos torpe, pero siempre honesto”.
Finalmente, Francisco Uzabeaga monta un proyecto que consta de 4 pinturas, dos de formato 31x45 cm y dos de 23x30 cm, en las cuales “reproduzco imágenes del paisaje nativo Chileno encontradas en Internet y revistas”. Según la artista, el objetivo es realizar obras que, a partir de la pintura en tempera (o temple) sobre papel, un método tradicional del medioevo, representen imágenes de revistas y de Internet propias de esta época. “El aspecto que importa en estos trabajos es el proceso reflexivo que existe con el material, y no con una problemática del por qué y para qué, cuya carga excesiva de teoría nos aleja de la materialidad”, agrega Uzabeaga, “pinto sobre la pintura misma como una apoteosis a la materialidad de la técnica”.
En la Terraza de la Galería Animal
La artista nacional Constanza Valderrama presentará la instalación titulada “…en la azotea” que plantea una reflexión entre lo real y lo ficticio a partir de la confrontación del espacio expositivo y su propia reproducción. A través de distintas operaciones como la alteración de la escala y la materialidad se establece una relación casi interactiva con la obra, generando una dinámica entre lo íntimo de la misma y lo público del espacio de exhibición.
Diego Martínez presenta una serie de pinturas que forman parte de un proyecto en proceso el cual está conformado por colecciones de imágenes. Cada colección corresponde a una búsqueda realizada en internet y, en este caso en particular, la búsqueda se concentró en distintas comunidades virtuales de cacería. El objetivo de este trabajo es, a través de la representación pictórica de fotografías digitales provenientes de internet, generar nuevas lecturas. En esta ocasión el objeto a revisar fue el imaginario actual de animales.
Por otra parte, Leonardo Rodríguez expone cinco cuadros de óleo sobre tela en los cuales “básicamente trabajé con paisajes de Chile ausentes de señales humanas como carreteras, casas, etc.; donde la única presencia del hombre fuera la captura fotográfica digital de éstos mismos. La idea pretende descargar de romanticismo al pintor ocupando la distancia que da el referente fotográfico y consiguiendo así un realismo frío. El proceso, evidentemente más largo que la captura de una fotografía, demuestra la tendencia al error del ojo; proclive a cambios de ánimo y luz. El gesto contenido, sometido a la estricta observación de la fotografía, se torna a ratos torpe, pero siempre honesto”.
Finalmente, Francisco Uzabeaga monta un proyecto que consta de 4 pinturas, dos de formato 31x45 cm y dos de 23x30 cm, en las cuales “reproduzco imágenes del paisaje nativo Chileno encontradas en Internet y revistas”. Según la artista, el objetivo es realizar obras que, a partir de la pintura en tempera (o temple) sobre papel, un método tradicional del medioevo, representen imágenes de revistas y de Internet propias de esta época. “El aspecto que importa en estos trabajos es el proceso reflexivo que existe con el material, y no con una problemática del por qué y para qué, cuya carga excesiva de teoría nos aleja de la materialidad”, agrega Uzabeaga, “pinto sobre la pintura misma como una apoteosis a la materialidad de la técnica”.
En la Terraza de la Galería Animal
La artista nacional Constanza Valderrama presentará la instalación titulada “…en la azotea” que plantea una reflexión entre lo real y lo ficticio a partir de la confrontación del espacio expositivo y su propia reproducción. A través de distintas operaciones como la alteración de la escala y la materialidad se establece una relación casi interactiva con la obra, generando una dinámica entre lo íntimo de la misma y lo público del espacio de exhibición.